Германия
«Когда Баха спрашивали, как он дошёл
до такого совершенства в искусстве,
он обычно отвечал: «Мне пришлось быть
прилежным; кто будет столь же прилежен,
достигнет того же»
Альберт Швейцер, Иоганн Себастья Бах, М., 1965 г., с. 112.
«С добрым утром, Бах, - говорит Бог,
- С добрым утром, Бог, - говорит Бах».
Немецкий органист-виртуоз, композитор, музыкальный педагог.
Иоганн Себастьян Бах принадлежал к роду Бахов, давшему на протяжении XVII-XVIII веков 54-х мужчин-музыкантов, в том числе 17 – композиторов.
За свою жизнь И.С. Бах написал более 1000 произведений. В его творчестве представлены почти все музыкальные жанры того времени (кроме оперы). Большинство знаменитых произведений создано композитором в возрасте от 23 до 30 лет.
Дирижёр В.Т. Спиваков: «Бах в своё время соединил духовную музыку со светской и создал гениальные творения».
Выжутович В., Цена успеха: Диалоги со знаменитостями, М., «Аст», 2008 г., с. 260.
«Бах - самоучка и не принадлежал ни к какой школе. Никакие предвзятые теории не руководили им в его работе. Его авторитетами были все признанные мастера, как старые, так и новые. Всякий раз, как только ему позволяли средства, время и расстояние, он отправлялся в путь, чтобы послушать современных знаменитостей и поучиться у них чему-нибудь. Он списывал произведения других композиторов. […]
Не беда, если таланты ошибаются, следуя заблуждениям своего времени. Если же им следует гений, то за эти ошибки расплачиваются столетия. Великий Аристотель задержал развитие греческого естествознания в то время, когда оно стало на путь, который мог повести его к открытиям Галилея и Коперника. Бах, приняв с почти легкомысленным сознанием своей бесконечной мощи итальянские формы и схемы, задержал развитие немецкой музыки. Ведь уже тогда в духовной сфере она могла создать то, что позже осуществил Вагнер в области музыкального театра».
Альберт Швейцер, Иоганна Себастьян Бах, М., «Музыка», 1965 г., с. 140 и 70.
Иоганн Себастьян Бах внёс вклад и в теорию музыки: «… пришёл день, это случилось за шесть веков до нашей эры, кто-то задумался над возможностью передавать музыку из поколения в поколение не только путём восприятия её на слух, но и посредством записи. Однако в то время для этого не было ни метода, ни соответствующего инструмента.
Задача заключалась в том, чтобы зафиксировать звук определёнными знаками, нарушив, таким образом, плавность его переходов. Нужно было воспроизвести звук доступными нам средствами, следовательно, разорвать его непрерывность в соответствии с существующими условиями и градуировать его. Последнее предопределяло искусственное создание ступеней звуковой лестницы.
Но как делить непрерывность звучания? Как разложить звук в соответствии с доступными для всех правилами, которые были бы действенными, то есть гибкими, способными передавать различия, нюансы, богатство и в то же время быть простыми, удобными, доступными. Пифагор ответил на этот вопрос, приняв за отправную точку, могущую обеспечить целостность и разнообразие звука, с одной стороны, человеческое ухо, слух человека (но отнюдь не слух волков, львов или собак), а с другой - числа, то есть математику (её сочетания), которая сама по себе дочь Вселенной. Так была создана первая музыкальная запись, сумевшая зафиксировать музыкальные композиции и пронести их сквозь все времена и пространства: сквозь формы дорические и ионические, послужившие позднее источником музыки грегорианской церкви и, следовательно, христианского мира - сквозь все его границы и языки. Если не считать безуспешных попыток изменить систему музыкальной записи в эпоху Возрождения, она сохранилась вплоть до XVII века.
В это время трудами семьи Бахов, и главным образом самим Иоганном Себастьяном Бахом, создавалась новая нотная система - модулированная гамма, новая система, более совершенная, способствовавшая величайшему подъёму музыкальной композиции. В течение трёх веков эта система успешно служила тончайшему выражению человеческого духа, музыкальной мысли Иоганна Себастьяна Баха, Моцарта и Бетховена, Дебюсси и Стравинского, Сати и Равеля».
Ле Корбюзье, Архитектура ХХ века, М., «Прогресс», 1977 г., с. 233.
«Неумение или незнание ученика побуждало Баха иногда тут же на уроке сочинить для него инвенцию или прелюдию, которые он в своей деловой скромности считал учебным пособием, но которые благодаря его гению становились произведением высокого искусства. […] Надо до конца понять, что метод Баха состоял в том, что он согласовал технически (двигательно) полезное с музыкально прекрасным, что антагонизм между сухим упражнением и музыкальным произведением он сводил почти к нулю. Я не сомневаюсь ни минуты, что Бах давал своим ученикам все необходимые технические, точнее двигательно-инструментальные, советы (как держать пальцы, какими пальцами играть, как держать руку, сколько силы давать, в каком темпе играть и т д., и т.д.), советы, которые в большинстве случаев не дошли до нас; но несомненно тоже - он давал их, не низводя музыку и фортепьянную игру до уровня простого ремесла».
Нейгауз Г.Г., Об искусстве фортепьянной игры, М., «Государственное музыкальное издательство», 1961 г., с. 110-112.
В старости у И.С. Баха стало ухудшаться зрение и он подвергся двум операциям (некоторые историки считают, что при лечении композитора были допущены ошибки). Это, увы, не помогло… Но за несколько часов до смерти к великому композитору вернулось зрение.
В сочинениях Иоганна Себастьяна Баха есть элементы почти всех явлений будущей музыки, вплоть до XX века. «Но Бах не оставил научных трудов: писать их ему было просто некогда. Кто-то подсчитал, что для записи всех музыкальных сочинений И.С. Баха (без использования скорописи) не хватило бы всей его жизни. И.С. Бах был популярен во все эпохи, кроме одной. Той, в которую ему довелось жить и работать. Современники и следующее за ними поколение музыкантов попросту не смогли усвоить то количество нового, которое содержится в его музыке. Так же непопулярны среди собственных современников были и последующие композиторы, которых мы сейчас называем «классиками»: Моцарт, Бетховен, Вагнер, Малер...».
Зубарева Н.Б., Куличкин П.А., Тайны музыки и математическое моделирование: алгебра или гармония?.. Гармония и алгебра!, М., «Либроком», 2010 г., с. 10.
«Широким признанием, в начале XIX века, Бах обязан композитору Мендельсону, который, в отличие от Бетховена, Моцарта и прочих, был богат. Мендельсон воздвиг ему памятник на свои деньги, занялся пропагандой его произведений и их исполнением. Успех его деятельности был велик».
Токарь Е.Н., Записки о гениях, об истории и другом, М., «Аграф», 2006 г., с. 46.
Постэндшпиль: в 1850 году было создано Баховское общество, имевшее целью издать Полное собрание сочинений композитора, что и было сделано лишь к… 1900 году. Но выяснилось, что в Полном собрании сочинений имеется масса пробелов и ошибок. В 1950 году в Германии был основан Баховский институт с целью пересмотра всех имеющихся материалов и создания нового Полного собрания сочинений. К 1967 году вышла в свет примерно половина из предполагавшихся 84-х томов Нового собрания сочинений Баха (Neue Bach-Ausgabe).
Регистрация на конференц
Страница конференции во ВКонтакте: 
