Япония
Японский кинорежиссёр. Считается, что именно его фильмы открыли западному зрителю японское кино.
«Он был потомком самурая. Его отец гордился своим далёким предком Абе Садато, полководцем-сёгуном, жившим в одиннадцатом веке и славившимся ловкостью в бою. Яблоко недалеко упало от яблони, пусть даже и девятьсот лет спустя: отец Куросавы, неукоснительно и безжалостно заставлял сына с девятилетнего возраста заниматься кендо - упражнениями с мечом - по полчаса ежедневно. Хотя Куросава так и не научился мастерски владеть мечом, но регулярные тренировки помогли ему обрести уверенность в себе и - до определённой степени - смягчили его природную неуклюжесть и застенчивость.
Тугодум с глазами на мокром месте, юный Куросава выделялся среди других детей странным выбором одежды (он любил носить кимоно и большие шляпы со свисающими полями), а также тем, что сильно смахивал на кататоника. Он почти всегда пребывал в своего рода ступоре - сидел с «широко раскрытыми глазами, устремлёнными в одну точку», по свидетельству самого Куросавы, - и кое-кто из учителей принимал Акиру за умственно отсталого. В школьных мероприятиях он редко принимал участие, а досуг проводил в основном в кинотеатре. Вместе с отцом и старшим братом Хейго будущий режиссёр пересмотрел десятки немых американских фильмов, в том числе работы Чарли Чаплина и Бастера Китона.
Поначалу Куросава намеревался стать художником, но, провалившись на вступительном экзамене в школу искусств, решил пойти по стопам Хейго - в киноиндустрию. Хейго неплохо зарабатывал в качестве «бенши» - так назывались люди, которые, стоя возле экрана, звучным голосом объясняли происходившее в лентах немого кино.
С изобретением звукового кино и наступлением Великой депрессии услуги «бенши» перестали пользоваться спросом. Хейго, который и прежде испытывал эмоциональные проблемы, в 1933 году покончил с собой. Куросаве на тот момент было двадцать три года, и всю жизнь он с горечью вспоминал о погибшем брате. В 1935 году Куросава устроился помощником режиссёра на киностудию ФХЛ («Фотохимическая лаборатория»), впоследствии переименованную в «Тохо», - именно на этой киностудии произвели чрезвычайно живучую серию фильмов о Годзилле. В «Тохо» Куросава провёл без малого двадцать лет, в том числе тяжкие годы Второй мировой, - и всё это время он оттачивал свои режиссёрские навыки.
В 1943 году Куросава снял свою первую художественную картину «Гений дзюдо», а в 1950-м его заметила кинокритика, с восторгом отозвавшаяся о «Расёмоне». Режиссёр нашёл нестандартное решение, показав убийство в «Расёмоне» с четырёх различных точек зрения, - и с тех пор этот приём прочно вошёл в арсенал массовой культуры.
В каких только американских комедийных сериалах его не использовали, начиная со «Счастливых деньков» и кончая «Маминой семейкой»! «Расёмон», между тем, получил награду Американской академии киноискусств в номинации «лучший иностранный фильм». Международное признание возвело Куросаву в ранг одного из лучших режиссёров мира и облегчило ему жизнь в кинематографе.
В 1950-х он снимает один шедевр за другим: «Семь самураев» (1954), послуживший прообразом американской «Великолепной семёрки»; «Трон в крови» (1957) - экранизацию шекспировского «Макбета», действие которой разворачивается в средневековой Японии (любимый фильм английского поэта Т.С. Элиота); а в 1961 году - «Телохранителя», вдохновившего Серджо Леоне на эпохальный спагетти-вестерн «За пригоршню долларов».
В конце 1960-х звезда Куросавы несколько потускнела, отчасти по причине всё более непредсказуемого поведения режиссёра как на съёмочной площадке, так и в личной жизни. Кислый прием, оказанный критикой фильму «Под стук трамвайных колёс» (1970) - безрадостному и бессюжетному повествованию об умственно отсталом мальчике, обитающем на свалке, - а затем, в общем, закономерный провал картины в прокате вогнали Куросаву в глубокую депрессию.
В декабре 1971 года он предпринял попытку самоубийства, полоснув бритвой по запястью и горлу. Куросаву спасли, но желающих спонсировать его фильмы более не находилось, пока в 1980 году двое американских поклонников японского режиссёра, Фрэнсис Форд Коппола и Джордж Лукас, не помогли мэтру профинансировать исторический эпос «Тень воина». Успех фильма снабдил режиссёра средствами и возможностью создать в 1985 году ещё один шедевр, ставший венцом его карьеры, - мощную экранизацию «Короля Лира» под названием «Ран».
Умер Куросава от апоплексического удара в 1998 году в возрасте восьмидесяти восьми лет».
Роберт Шнакенберг, Тайная жизнь великих кинорежиссёров, М., «Книжный клуб», 2012 г., с. 122-124.
Мировую известность Акире Куросаве принёсла картина «Расёмон», снятая в 1950 году, где история двух преступлений рассказана с 4-х точек зрения…
«Куросава был подлинным реформатором кинематографа - и подарком для японской мясной промышленности. Интересы режиссёра и мясников периодически пересекались. Однажды во время съёмок «Телохранителя» Куросава подсел за столик в студийном кафетерии к звукооператору Икиро Минаве. «Как думаешь, какой звук раздаётся, когда кого-нибудь разрубают мечом?» - поинтересовался режиссёр, имея в виду многочисленные сцены кровавого насилия в самурайском эпосе, над которым он работал. Минава, желая удовлетворить запросы режиссёра, принялся экспериментировать со звуковыми эффектами: покупал в ближайшей мясной лавке большие куски свинины и говядины, а затем молотил по ним мечом. Образовавшимися мясными обрезками кормили съёмочную группу.
К сожалению, Куросава счёл, что этим звукам не хватает сокрушительной ярости: мол, не слыхать, «как кости трещат». В конце концов Минаву осенило: набив курицу палочками для еды, он рубанул по ней что было мочи. Идеально! Так родился новый звуковой эффект, который до сих пор используется в фильмах про самураев».
Роберт Шнакенберг, Тайная жизнь великих кинорежиссёров, М., «Книжный клуб», 2012 г., с. 125.
«Выехали на первый съёмочный день. Куросава готовит мизансцену. Продюсер распорядился, чтобы три ветродуя гнали ветер. В кадре только Санта Клауса с оленями не хватает. Зима, натуральная зима. Но Куросава говорит: - Я не могу снимать этот снег. - Почему? Его всегда снимают. Это лучший искусственный снег Японии. - Он не тает на лице. А мне надо, чтобы крупные снежинки медленно падали и таяли на лицах актёров. Это создаёт необходимый климат сцены. - Что же нам делать? - Будем ждать настоящего снегопада, которым славится Хоккайдо.
Для этого мы сюда и приехали. Вечером группа уехала, не сняв ни одного кадра. На следующий день опять подготовили съемку.
На следующий - опять. И так прошло три недели. Все договора с членами группы кончились. Куросава был непреклонен.
Продюсер требует, грозит судом. На это Куросава отвечает: - Вы хотите исковеркать и разрушить мою творческую индивидуальность. В интересах защиты своей личности я вынужден совершить самоубийство.
Два раза за свою долгую жизнь Куросава резал себе вены, когда продюсеры загоняли его в угол и требовали недопустимых компромиссов. Если Куросава погибнет, продюсер будет опозорен и выброшен из бизнеса.
А если подождет ещё неделю, будет полностью разорён и тоже выброшен из бизнеса. Выбор небогатый. Продюсер заключил со всей группой новые договора».
Митта А., Кино между адом и раем, М., «Эксмо-Пресс»; «Подкова», 2002 г., с. 372.
В юности Акира Куросава учился и 7 лет был ассистентом у кинорежиссёра Кадзиро Ямамото.
Регистрация на конференц
Страница конференции во ВКонтакте: 
