Кейдж Джон

1912 год
-
1992 год

США

Американский композитор-авангардист, для которого характерно широкое использование «случайных» элементов  в музыке (алеоторика): шумов, тишины, звуков бытовых предметов и специально синтезированных звуков (полученных, например, погружением вибрирующих гонгов в воду)…

В 1951 году Джон Кейдж организовал концерт, в котором одновременно звучали 12 радиоприёмников, настроенных на разные волны...

Одно из самых известных произведений – пьеса «4'33», «сочинённая» им в 1952 году и представляющая собой 4 минуты и 33 секунды тишины, во время которой пианист должен сидеть за инструментом и не касаться клавишей…

«Один из способов композиции Кейдж почерпнул из древнекитайской «Книги перемен» («И-Цзин»). Заключался он в случайном - спонтанном - выпадании жребия (аlеа - по-латыни жребий) с теми или иными нотами, теми или иными композиционными элементами. Или его композиции для нескольких радиоприёмников, каждым из которых импровизационно управлял сидящий на сцене человек. Получавшийся в совокупности хаотичный шум составлял музыку. Ну и конечно, сознание было потрясено уже не музыкальной, а философской вершиной этого пути - теперь уже хрестоматийно-классической композицией «4'33». При её исполнении, как известно, пианист в течение обозначенных в названии четырёх минут и 33 секунд, не прикасаясь к инструменту, сидит перед роялем, а музыку составляют шорох одежды, покашливания слушателей, скрип половиц, шум, проникающий в зал из внешнего мира».

Кан А., Пока не начался jazz, СПб, «Амфора», 2008 г., с. 83-84.

 

Позже он стал проводить «хэппенинги», для которых было характерно намеренное смешение различных жанров искусства и спонтанные действия исполнителей.

 

«Вообще европейская электронная музыка - это продолжение идей Джона Кейджа. В 80-е годы он совершал турне по Европе и устраивал мастер-классы ро основам композиции. Он доказывал, что, для того, чтобы создавать музыку, необязательно оканчивать консерваторию или знать нотную грамоту. Сейчас много композиторов, чей подход к музыке не основан на европейской классической традиции, они идут от дзен-буддистких идей, привнесенных Кейджем. По сути взрыв электронной музыки, произошедший за последние 20 лет - с обработкой паттернов, сэмплов, с записью каких-то конкретных звучаний - не базируется на европейском музыкальном авангарде. Европейская традиция - это воспроизводящая себя условность. Это соответствующее образование, когда детей с детства учат, что такое музыка. Далее их учат, как эту музыку нужно исполнять. В этой условной традиции обязательно умение читать ноты. Специальный человек сочиняет музыку, и потом в специальной обстановке, в специальной одежде, на специальных инструментах по определённым правилам это воспроизводится. У Кейджа творчество строится по другим принципам: нет изначальных рамок, нет представления - как надо, нет системы оценки всего этого. Есть идеи, которые человек реализует из подручных средств. Например, «Коллективные действия» - это по сути воплощение идей Джона Кейджа в акциях. Кейдж во многом задал принципы современного искусства. Главное в Кейдже это принцип do it yourself (сделай сам). Америка страна, оторванная от традиций, она сама их создаёт. Там не знают, как надо, и всё создают заново. Как Кейдж стал заниматься ударными инструментами? Его заинтересовало, что у звука есть четыре параметра, а у тишины - один, соответственно он стал писать музыку для ударных инструментов, у которых есть (условно говоря) только один параметр: длительность. Кейджем, как и американским авангардом в целом, владела идея отторжения, энергия отрицания или пустоты, ничто. Эти идеи, упав на почву конца советского периода, когда «академическое» и «тоталитарное» были синонимами, виделись как чрезвычайно свежие, как прорыв! Это было очень плодотворное время, потому что отторжение от традиции воспринималось как освобождение».

Альчук А.А., «Отзываться на все, что созвучно» (интервью с музыкантом Сергеем Летовым / Противостоять на своём, СПб, «Алетейя», 2009 г., с. 108-110.

 

Учителя:  Арнольд Шёнберг (музыка), Дайсэцу Судзуки (немонастырский дзен-буддизм); кроме этого, на композитора оказали влияние идеи Герберта Маклюэна и архитектора  Ричарда Фуллера

Новости
Случайная цитата
  • Детство и юность скульптора М.М. Антокольского
    «Об отце художника сохранилось немного сведений. В противоположность матери он был жесток и груб, часто бил своих детей. Доставалось и юному Марку за его пристрастие к рисованию. Однажды на стене дома мальчик увидел красочную афишу, извещавшую о выступлениях цирковой труппы. Изображение акробатов, идущих по канату, вызвало восторг Марка. Прибежав домой, он тут же мелом на столе воспроизвёл увиденное, за что был наказан отцом. Следующий рисунок, где он изобразил бородатого мужика с дубинкой в р...