Италия
Итальянский скульптор и ювелир, один из первых авторов подробной автобиографии.
Одно время работал в Риме. Интересно, что наблюдая за его выходками, римский папа Павел III заметил: «Знайте, что такие люди, как Бенвенуто, единственные в своём художестве, не могут быть подчинены закону».
С 1545 года Бенвенуто Челлини работает во Флоренции, где выполняет заказы герцога Козимо Медичи.
Славу Бенвенуто Челлини как писателю принесли его мемуары: «Жизнь Бенвенуто, сына маэстро Джованни Челлини флорентийца, написанная им самим во Флоренции», которая была надиктована им 14-и летнему мальчику-секретарю, между 1558 и 1565 годами. По одной из версий, Бенвенуто Челлини начал писать книгу в тюрьме, куда был посажен за драку с ювелиром…
«Все эти сказанные художества весьма и весьма различны друг от друга; так что если кто исполняет хорошо одно из них и хочет взяться за другие, то почти никому они не удаются так, как то, которое он исполняет хорошо; тогда как я изо всех моих сил старался одинаково орудовать во всех этих художествах; и в своём месте я покажу, что я добился того, о чём я говорю».
Жизнь Бенвенуто, сына маэстро Джованни Челлини, флорентинца, написанная им самим во Флоренции, М., «Художественная литература», 1958 г., с. 77.
Эта автобиографическая книга осталась незаконченной и была написана не на латинском, а на итальянском языке и впервые издана в 1728 году в Неаполе. Автобиография стала популярной из-за описания нравов и многочисленных приключений автора: службы у папы римского, у короля Франции, у флорентийского герцога; о любовных увлечениях; драках; убийствах; о заточении в замке и т.п., чем принципиально отличается, например, от эмоционально-сдержанной Исповеди Блаженного Августина.
«Бенвенуто Челлини в своей книге, первом романе-автобиографии, который кажется «вымышленной автобиографией» - настолько он авантюрно-ярок и пластичен, - уделяет столько же внимания восхвалению реальных своих произведений, сколько и видениям вроде огненной саламандры или «солнечного шара», напоминающего «сосуд с чистейшим расплавленным золотом», из которого «вдруг получился Христос на кресте из того же вещества, что и Солнце»; затем аналогичным образом появляются «Богоматерь с Младенцем и святым Петром». И это не просто видение, но своего рода визионерский эскиз, который ювелир, привыкший иметь дело с расплавленным золотом, нам непринуждённо показывает».
Соколов М.Н., Вечный Ренессанс. Лекции о морфологии культуры Возрождения, М., «Прогремм- Традиция», 1999 г., с. 83.
В 1568 году Бенвенуто Челлини написал: Два трактата о ювелирном искусстве и скульптуре.
Яркий индивидуализм Бенвенуто Челлини и авантюрный характер повествования оказали влияние на развитие литературы автобиографического жанра. До Челлини так не писали. Спустя 250 лет Витторио Альфьери напишет о себе книгу, «Жизнь Витторио Альфьери из Асти, написанная им самим» и весьма схожую с челлиниевской по своему построению.
«Эти люди, как позже Бенвенуто Челлини, могли положиться только на себя. Своим новым - ренессансным - местом под солнцем они обязаны не происхождению, не традиции, не социальной и профессионально-цеховой принадлежности, а лишь таланту, силе характера и счастливому случаю. Опять-таки: не группа их создаст, а они создают вместе с гyмaниcтaми группу по мере того, как их личные судьбы сливаются в коллективную судьбу. Репутация мастера определялась творческой индивидуальностью, способностью измыслить нечто созвучное изменившимся вкусам. Не каждый художник того времени был ренессансным художником, и не каждый мог привести в восхищение заказчиков нового типа; выдвинуться помогала только индивидуальная эстетическая ориентация.
Некоторых, как Синьорелли и Леонардо, отличала изысканность одежд и повадка важных синьоров, Рафаэль и Тициан жили в палаццо и показывались в окружении свиты, Микеланджело пренебрегал этикетом и держался бирюком; все они, однако, обострёенно дорожили своим достоинством.
В 1548 г. Франсиско де Ольянда придется уже опровергать мнение, будто знаменитые художники и скульпторы «нетерпимы и недоступны в обращении, в то время как на самом деле у них простая человеческая природа». Как должна была измениться социально-психологическая атмосфера со времени Джотто и даже Мазаччо, если потребовались разъяснения, что художники не высокомерны, а просто «не хотят быть отвлеченными пустой болтовней досужих людей от тех высоких мыслей, которые их непрерывно занимают, и не хотят быть втянутыми в мелочные будничные интересы».
Микеланджело разговаривал с папой, не снимая войлочной шляпы, а Ольяндо приписывает ему жалобу, звучащую вполне правдоподобно: «Папа мне иногда докучает и меня сердит»...
Баткин Л.М., Итальянские гуманисты: стиль жизни, стиль мышления, М., «Наука», 1978 г., с. 46-47.
См. также раздел биографии автобиографии / мемуары портала VIKENT.RU
Регистрация на конференц
Страница конференции во ВКонтакте: 
