Дюран-Рюэль Поль

1831 год
-
1922 год

Франция

Французский коллекционер картин. Считается первым профессиональным арт-дилером.

В 1855 году Поль Дюран-Рюэль унаследовал от отца магазин художественных принадлежностей.

С 1872 году Поль Дюран-Рюэль становится единственным торговцем картинами импрессионистов.

В 1886 году открыл выставку в Нью-Йорке, благодаря которой импрессионисты получили признание в США.

«Ключевая фигура в достижении славы - хороший галерист.
Парижский музей Орсе забит работами французских академистов, которых сегодня не знает никто. Александр Кабанель, Адольф Вильям Бугро, Жан Леон Жером - когда-то они были кумирами, а на их современников - импрессионистов - публика внимания не обращала. Моне, Дега, Ренуар, Сислей, Писсарро считались маргиналами.
Знаменитыми их сделал парижский торговец Поль Дюран-Рюэль, изобретатель современного арт-менеджмента.
Он скупал произведения оптом и давал художникам аванс.
Он начал манипулировать прессой - приплачивал журналистам за хвалебные отзывы, а также издавал посвящённые импрессионистам журналы по искусству - La Revue International de L'art et la Curiosite и L'art dans les Deux Mondes. 
В наши дни той же стратегии следует Чарльз Саатчи - самый влиятельный человек в современном искусстве, по мнению британского журнала Art Review. Саатчи начинал как художник-рекламист.
Он прославился в 1970-е годы, создав социальный плакат, пропагандирующий презервативы. На плакате с изображением беременного мужчины был слоган: «Если бы беременность грозила тебе, ты был бы осторожней?».
В 1990-е годы Саатчи раскрутил «Молодых английских художников» - плеяду энергичных творцов, взорвавших мировой арт-рынок. Он скупал работы, затем выставлял их в своей галерее и, глядя на реакцию публики, либо продолжал творить кумира, либо передавал картины в провинциальные музеи.
Каждый его проект становился скандалом. В 1999 году на выставке «Сенсация» в Бруклинском музее демонстрировалась сделанная из слоновьего навоза картинка с изображением Девы Марии афробританского художника Криса Офили и инсталляция братьев Чепманов, которые любят изображать детей с фаллосами вместо носа. Мэр Нью-Йорка Рудольф Джулиани не только закрыл выставку, но и пообещал лишить музей дотаций из городской казны. У «Сенсации» не было рекламы, но Джулиани своими заявлениями создал вокруг неё ажиотаж.
Саатчи откровенно переплачивал за работы молодых художников. Он выложил 140 тыс. фунтов за застеленную несвежим бельём постель, к которой прилагались использованные презервативы и бутылки из-под виски (инсталляция художницы Трейси Эмин). В $2 млн. обошлась скульптура  Дэмиана Херста «Гимн» (освежеванный мужской торс). Тем самым Саатчи повышал их стоимость на рынке.
Когда цена его протеже достигала максимума, он продавал произведения с большой выгодой для себя».

Кравцова М., Кого любит слава?, журнал «Всё ясно», 2007 г., N 2, с. 73-74.

 

 

Новости
Случайная цитата
  • Временные творческие группы, собираемые на проект по Ричарду Флориде
    «По мнению многих проповедников новой системы труда, экономика в значительной мере начинает перенимать принципы, по которым работает киноиндустрия Голливуда, причём эти фундаментальные сдвиги отражают процессы, происходящие в самом Голливуде. Когда-то во главе Голливуда стояли большие студии, которые заключали с актерами и техническим персоналом долгосрочные контракты и производили фильмы конвейерным методом, напоминая заводы старой корпоративной эпохи. В 1950-е, когда студийная система...