Россия (СССР)
Советский композитор: «Я - певец советского преуспеяния», - говорил он о себе. Один из создателей советской оперетты.
Исаак Дунаевский родился в музыкальной семье: в 5 лет стал подбирать по слуху мелодии маршей, вальсов; играл с братом в 4-е руки; импровизировал на домашних вечерах, а в 8 лет начал учиться играть на скрипке.
«Теперь Исаак серьёзно занимался сочинением. Давно прошли те времена, когда он только импровизировал переходы из тональности в тональность, связывая мелодии. Всё сочиненное мальчик аккуратно записывал в нотную тетрадь. И вот появляется романс «Звёзды ясные, звёзды прекрасные», небольшие фортепианные пьесы. Уверившись в своих силах, юный композитор решает взяться за создание крупного сочинения. Им задумана симфония! Она будет называться «Лесной царь». Разумеется, из грандиозного замысла ничего не вышло. Написанными оказались всего две небольшие странички».
Михеева Л.В., Исаак Осипович Дунаевский 1900-1955 (Краткий очерк жизни и творчества), Л., «Государственное музыкальное издательство», 1963 г., с. 9.
«В Харькове молодой композитор работает с увлечением. Задача очень трудна: нужно сочинять в разных жанрах, - симфонические антракты и увертюры, романсы и песни, балетные номера. Нужно сочинять музыку, не только отвечающую содержанию спектакля, режиссерскому замыслу, но и строго ограниченную во времени, точно укладывающуюся в хронометраж сцены. […]
Начало вырабатываться отточенное мастерство оркестровки, впоследствии всегда отличавшее музыку Дунаевского. «Можно сказать, что не консерватория, а именно эта театральная работа в оркестре и с оркестром была моей подлинной школой овладения искусством оркестровки», - вспоминал впоследствии композитор».
Михеева Л.В., Исаак Осипович Дунаевский 1900-1955 (Краткий очерк жизни и творчества), Л., «Государственное музыкальное издательство», 1963 г., с.18.
В 1924 году И.О. Дунаевский переехал из Харькова в Москву, где стал руководить музыкальной частью Театра сатиры.
«К концу 20-х - началу 30-х годов джаз завоевывает довольно большое место в советской музыкальной жизни. И сразу же вокруг него разгораются страсти. Появляются горячие сторонники джаза и не менее горячие его противники.
И те и другие имели достаточные основания для своей точки зрения.
Дело в том, что в искусстве джаза заложены самые разнообразные возможности. И если на Западе так называемый коммерческий джаз всё больше превращался в «музыку толстых», как его метко охарактеризовал Алексей Максимович Горький; если там культивировались такие его черты, как взвинченность, крикливость, исступленность звучаний, то это вовсе не означало, что лишь таким джаз и может быть.
Его прогрессивная линия отличалась динамичностью, бодростью, темпераментностью, яркой красочностью. Именно поэтому к джазу тянулись многие тысячи людей в Советском Союзе.
«Возникла мысль о приспособлении джаза к советской тематике», - вспоминал Дунаевский в письме к ленинградскому композитору и музыковеду А. Пэну-Чернову.
Джаз давал огромные возможности для комедийного показа персонажей, так как обладал неизмеримо большей остротой звучаний, чем оркестры, которыми обычно располагали театры комедии и даже театры оперетты.
Не удивительно поэтому, что джаз привлёк композитора, уже много лет работавшего над музыкой для театра.
Привлекало Дунаевского и другое: он хотел создать новый джаз, опирающийся на лучшие достижения прогрессивного джазового искусства - джаз советский - жизнерадостный, динамичный, мелодически яркий, опирающийся на народную и советскую массовую песню.
Именно этой задаче и была подчинена работа Дунаевского в ленинградском Мюзик-холле.
Для ансамбля Утёсова он создает рапсодии на темы народных песен - русскую, украинскую, еврейскую, - музыку, полную задушевной лирики, живого, острого юмора, широты и задора».
Михеева Л.В., Исаак Осипович Дунаевский 1900-1955 (Краткий очерк жизни и творчества), Л., «Государственное музыкальное издательство», 1963 г., с.28.
Творчество И.О. Дунаевского – во многом формирование «витрины» СССР, «где так вольно дышит человек».