Россия (СССР)
«Театр для актёра – храм. Это его святилище.
Твоя жизнь, твоя честь, всё принадлежит бесповоротно сцене,
которой ты отдал себя.
Твоя судьба зависит от этих подмостков.
Относись с уважением к этому храму и заставь уважать его других.
Священнодействуй или убирайся вон».
Михаил Щепкин
Русский актёр из крепостных. Считается основоположником реализма в русском театре.
В 1801-1803 годах играл в домашнем театре своего хозяина, графа Г.С. Волькенштейна, также периодически исполняя обязанности официанта в доме хозяина и его друзей.
В 1822 году по проведённой подписке актёр Михаил Щепкин с семьёй был выкуплен на волю за 10 000 рублей.
В 1823 году Михаил Щепкин был принят в труппу Московского малого театра.
По преданию, за все 40 лет московской сценической деятельности М.А. Щепкин ни разу не опоздал на репетицию, не пропустил ни одной репетиции и не играл известную ему роль, не прочитав её накануне вечером…
М.А. Щепкин, был наблюдателен и считал, что актёр должен не копировать, а вникать в «душу роли», влезать «... так сказать, в кожу действующего лица...»
Щепкин М.С., Записки. Письма. Современники о М.С. Щепкине / Сост. А. П. Клинчин, М., «Искусство», 1952 г., с. 250.
Традиции актёрской игры и отношения к службе в театре, заложенные М.А. Щепкиным, повлияли на труппу Малого театра, который москвичи часто называли «Домом Щепкина».
Позже этот подход положен в основу системы К.А. Станиславского.
«Правильная этика или нравственные устои помогают артисту оберегать талант от растлевающих начал. Для этого, прежде всего, артист должен познать задачи своей миссии, определить границы чистого искусства и понять свою роль в общественной жизни. Эти главные положения стоят в основе всех деталей профессиональной этики артиста.
...Исходя из этих основ, артисту легко установить взаимоотношения между собой и публикой; познать настоящую цену успеха, рекламы и др. атрибутов пошлой славы». Под влиянием артистических принципов М.С. Щепкина «театр храм», «артист - жрец», «священнодействуй или убирайся вон», собственных размышлений о незыблемой взаимосвязи художественности и этичности подлинного творчества, в декабре 1908 года Станиславский пишет известные сегодня «назубок» каждому русскому актёру пятнадцать «Заповедей» органического творчества. «Заповеди» являются подробной переработкой «щепкинских заветов», или «системой» М.С. Щепкина, требующего «не представляться», а «влезать в шкуру действующего лица так, чтобы между ним и тобой нельзя было иголки просунуть».
Сам же Станиславский указывал на «заповеди Щепкина» как на истоки своей «системы». В записных книжках N 628, 762, 773, 774 в 1907-1909 годах, появляются большие фрагменты, посвящённые вопросам коллективного творчества, творческого отношения к делу, этического поведения в театре и в сценической работе: «Пришла пора вступиться за наше исковерканное искусство». «Так нарушается естественная психология», «В нашем творчестве необходим ансамбль», «Этика», «Условия коллективного творчества», «Этика или атмосфера для развития таланта», «Правильная этика», «Ремесленная дисциплина». «Художественная дисциплина», «Ремесленная этика».
Яркова Е.Н., Формирование метода и системы в творчестве К.С. Станиславского, Барнаул, «Агаки», 2011 г., с. 124.
К.С. Станиславский любил повторять актёрам завет М.С. Щепкина: «Берите образцы из жизни».