Италия
«Режиссёр - это Колумб на корабле.
Он хочет открыть Америку, а команда хочет домой»
Федерико Феллини.
«Трудно быть женой гения.
Но это всё-таки лучше, чем быть женой дурака»
Джульетта Мазина, жена Федерико Феллини.
Итальянский сценарист и кинорежиссёр, создатель нового киноязыка.
«В школе мне только и говорили: «нет», «нельзя», «стыдись». Запретов было очень много, и просто чудо, что я не боюсь сам расстегнуть ширинку. Школа и церковь наделили меня огромным чувством вины прежде, чем я начал понимать, в чем конкретно виноват. Школьное время мне не очень запомнилось. Всё как-то смешалось. Год казался одним днём, а каждый день ничем не отличался от предыдущего. Моя настоящая жизнь проходила не в школе. На занятиях я не мог отделаться от ощущения, что, находясь здесь, упускаю нечто гораздо более важное и чудесное. Обычно я говорю, что учился из рук вон плохо, хотя я был просто средним учеником, но ведь это звучит менее драматично и интересно. Мне никогда не нравилось считать себя в чём-то заурядностью. Возможно, в этом я не оригинален. Да, я был не таким уж плохим учеником. Этого моя мать не перенесла бы. Но я учился далеко не в полную силу своих возможностей. У меня не было ни интереса, ни стимула - во всяком случае, не во всех предметах».
Федерико Феллини, Шарлотта Чандлер, Я вспоминаю…, М., «Вагриус», 2002 г., с. 22-23.
«До самого освобождения Рима Федерико, как и другие, избежавшие фашистской армии, продолжает скрываться. Однажды он попал в облаву и его чуть было не угнали в Германию. Этот случай - тоже одна из новелл, которые любит рассказывать Феллини. Спасся он только благодаря своей находчивости. Когда увозящий его грузовик чуть притормозил, он спрыгнул на ходу, и прежде чем охрана успела открыть огонь, кинулся с раскрытыми объятиями к двум беседовавшим на тротуаре немецким офицерам. «Фриц! Мой дорогой Фриц!» - кричал Федерико, пытаясь обнять одного из них. - Тот брезгливо отстранил его, но грузовик с растерявшимися эсэсовцами уже уехал. (Тут Феллини иногда добавляет, что потом он от волнения упал в обморок и его унесли в аптеку)».
Богемский Г.Д., В поисках человека, в Сб: Фредерико Феллини, М., «Искусство», 1968 г., с. 25.
«... что же хотел сказать Феллини своим фильмом «8 1/2»? Дино Буццати написал, что этот фильм - мастурбация гения. Нам нравится это выражение, мы принимаем его. Феллини нравится быть гением. А гении имеют право на особое к ним отношение. Они могут позволять себе то, о чём простые смертные не могут даже помыслить; например, публично заниматься тем, о чём пишет Буццати. Кроме того, в душе гения сокрыт клубок жгучих противоречий. Феллини любит женщин и вместе с тем боится их. Он поклоняется культуре, хотел бы направлять её, но не знает как. Он ненавидит жизнь, которую ему приходится вести, мечтает о бегстве, которое принесет ему свободу, но у него не хватает на это смелости. Он хотел бы, чтобы никто из-за него не мучился, но ради этого сам не в силах ни от чего отказаться. Он страдает невероятным самомнением и думает, что ему удастся от него избавиться посредством исповеди. Ему нечего сказать, кроме того, что он может почерпнуть из своей личной жизни; он это и делает, и ничто магическим путем превращается во всё. Он чувствует себя несчастным, ибо утратил душевную чистоту детства, он пытается вернуть себе счастье, мысленно возвращаясь к самым ранним годам. Вот из этого материала режиссёр и создаёт своего героя.
Он нам его показывает в виде гения, который вынужден выступать на арене цирка под смех и свист зрителей; вот он - жалкий, грустный клоун.
И это необыкновенный персонаж?
Нет, мы не шутим. Alter ego Феллини - Гуидо Ансельми находит удовлетворение в работе благодаря тому, что ему удаётся погрузиться в благотворную и волшебную атмосферу художественного творчества. И он наконец осознает смысл жизни: надо принимать других людей такими, какие они есть, попытаться добиться, чтобы и другие принимали тебя таким, каков ты есть. Жизнь - это праздник, будем же жить все вместе - женщины, мужчины, друзья, враги; всё будет едино - несчастья, все виды искусства, иллюзии. Живите и не впадайте в отчаяние! Ну а уж если мы хотим найти самый глубокий смысл (обратную сторону медали), то это - «Смейся, паяц». Очень хорошо, если человек говорит подобные вещи. Это даже делает ему честь. Но что до этого другим людям? До сих пор никто ещё не замечал, что людям нужна философия типа «Смейся, паяц». Ну, а если это им не нужно, если люди заняты другими проблемами, для чего показывать им страдания гения подобного рода? Это личные переживания, которые, возможно, и могут привлечь любопытных, но они не добавляют ничего нового к тому, что люди уже знают. Исповедь клоуна, будь он даже гениален, не эквивалентна (обратимся к широко известному примеру) исповеди Андре Жида.
Это не значит, что мы отрицаем гениальность Феллини, он достаточно проявил её в киноязыке, в самой манере «8 1/2». Но в данном случае гениальность ни при чём. Вообще нас не очень интересует то, что режиссёр лицемерно заявляет о своём бессилии и показывает нам, что он больше склонен к воспоминаниям и жанру дневника, чем к работе творческой фантазии. Мы можем воспринимать этот фильм как часть автобиографии Феллини, но, как известно, произведения искусства создаются вовсе не для того, чтобы биографам было легче писать свои исследования о великих людях».
Фернадльдо Ди Джамматтео, в Сб.: Федерико Феллини, Статьи, интервью, рецензии, воспоминания / Сост. Г. Богемский, М., «Искусство», 1968 г., с. 205-206.
Федерико Феллини во многих фильмах снимал свою жену – актрису Джульетту Мазину и, иногда, друга – актёра Марчелло Мастроянни.
«Самые счастливые моменты моей жизни связаны со съёмками. Хотя они занимают меня всего, поглощают все мое время, мысли, энергию, я тогда чувствую себя свободнее, чем в другие дни. Я и физически чувствую себя лучше - даже если совсем не сплю. То, что обычно доставляет мне удовольствие, доставляет его тогда много больше, потому что утончается восприятие. Еда становится вкуснее. Физическая близость острее. Работая над фильмом, я живу полной жизнью. Это мой звёздный час. На меня нисходит какая-то особая энергия, когда я могу играть все роли, участвовать во всём, что имеет отношение к фильму, и при этом не уставать. И как бы поздно ни закончились съёмки, я не могу дождаться утра следующего дня».
Федерико Феллини, Шарлотта Чандлер, Я вспоминаю…, М., «Вагриус», 2002 г., с. 102.
«При желании можно написать докторскую диссертацию на тему влияния Феллини на сознание российских режиссёров. Не всегда это воздействие было прямым и буквальным, но легендарный Мастер на наших глазах осуществил высокохудожественный и новаторский прорыв в глубины экзистенциализма, бердяевского «самопознания», когда исследование человеческой судьбы строилось не по принципу объективного движения по событийному ряду причинно-следственной цепочки, а в противопоставлении личности субъекта и всех атакующих его эмоций и событий».
Захаров М.А., Суперпрофессия, М., «Вагриус», 2000 г., с. 65-66.
«… сцена Феллини в только что отснятом виде по одной и той же формальной схеме:
1) лаконичный длинным планом какого-нибудь помещения, которое всегда будет более или менее деформированным по сравнению обычным помещением - будь-то в карикатурном или в трагическом смысле, оно оказывает эмоциональное воздействие также так же благодаря декорациям, носящим во всех таинственный характер (например, изысканная и нелепо роскошная вилла актёра; Археологический бульвар, ночным космическим светом; бесплодная холмистая у местность Дивико Аморе; грязная перенаселённая городская и т. д. в «Ночах Кабирии».
2) Появление персонажей всё также длинным планом, в этом помещении, с эмоциональным воздействием, построенным на контрасте: персонаж-оборванец попадает в роскошное помещение; наивный, чистый душой персонаж попадает в подозрительное место; персонаж-осквернитель - в священное место; беззащитный персонаж - туда, где ему грозит опасность, и т.д. и т.п.».
Пьер Паоло Пазолини, Заметки о «ночах», в Сб: Фредерико Феллини, М., «Искусство», 1968 г., с. 95.
Учитель: кинорежиссёр Роберто Росселлини.